Στην φύση τίποτα δεν είναι μάταιο. Ακόμα κι ένα ασήμαντο φτερούγισμα μιας πεταλούδας, φρακταλικά* μπορεί να δημιουργήσει τυφώνα.
Ίσως να είναι μια εικασία, αλλά καμιά πράξη δεν μένει σε κάποιο κενό αδιαφορίας, ούτε μπαίνει σε κάποιο σύμπαν ασημαντότητας.
Όλα είναι μια αλληλουχία γεγονότων και όλα είναι αλληλένδετα μεταξύ τους, ακριβώς όπως οι νότες και οι στίχοι ενός τραγουδιού.
Το τραγούδι, ακόμα κι αν δεν υπάρχει το συγκρότημα που το δημιούργησε, είναι συνδεδεμένο με τον δημιουργό του, αλλά και με τον ακροατή του.
Κρατώντας μια “Vendetta” αλησμόνητης σχέσης.
Οι μικρές μας ανησυχίες, όταν ενωθούν μεταξύ τους δημιουργούν φοβίες, ίσως, κάποιες φορές και πραγματικότητες.
«Κάποιοι από εμάς, ίσως ξυπνάμε το πρωί και κάνουμε δυσοίωνες σκέψεις. Πως θα βγει η μέρα; Ποιο το νόημα; Φοβάμαι. Νιώθω πανικό.
Τι πάει λάθος με εμένα; Νιώθω το βάρος του κόσμου στους ώμους μου. Πόσο άχρηστος-η είμαι. Κι όμως. Φταίμε εμείς που νιώθουμε έτσι;
Είμαστε οι μονοί που νιώθουμε έτσι;», ξεκινάει τη διήγηση της η Decy Bell των The After Maths.
Μας αναφέρει πολύ περιγραφικά το πώς εμπνεύστηκε τους στίχους για το τραγούδι “Vendetta” που βρίσκεται στο ντεμπούτο τους άλμπουμ “Hotel Hilbert”.
Το άλμπουμ τους κυκλοφόρησε στις 21 Δεκεμβρίου (2018) κι έμελε να είναι και το τελευταίο τους, καθώς το συγκρότημα δεν υπάρχει πια.
Όπως προανέφερα όμως, τίποτα δε πάει χαμένο και προπάντων ένα τραγούδι.
Οι στίχοι
Η φωνή των After Math συνεχίζει τη διήγησή της σχετικά με την σημασία των στίχων του τραγουδιού:
«Οι στίχοι προσπαθούν με πολύ προσωπικό τρόπο, να εκφράσουν διάφορα θέματα του σύγχρονου κόσμου που ο καθένας μας, ίσως αισθανθεί ότι μπορεί και να τον αφορούν.
Θέματα όπως τον αγώνα της επιβίωσης, την κατάθλιψη και τις ψυχολογικές διαταραχές από το σύγχρονο τρόπο ζωής,την καταστροφή του περιβάλλοντος, την ανεργία, την εξάρτηση, την αρρώστια,το βάρος των πολέμων και της εκμετάλλευσης, την ανέχεια,τους πρόσφυγες,τη μοναξιά, τη θλίψη και την απελπισία των ημερών μας.
Κι όμως, κάπου μέσα στους στίχους αναφέρεται: “Yet,we are wining”.
Δεν είναι τυχαίο που διαλέξαμε το track αυτό για να κάνουμε video clip μετά τα release του album, προσπαθώντας να αποτυπώσουμε τα συναισθήματα και τις σκέψεις που περιγράφει, μέσα από ένα “brainstorming”, ασπρόμαυρο φώτο – κολάζ απο πολλά και σημαντικά γεγονότα του κόσμου».
Η πνοή της Μούσας δεν έρχεται ξεκάθαρα, αλλά όταν βρίσκει κενό ανάμεσα στην αντίληψη της συνείδησής μας και στον αποπροσανατολισμό της καθημερινής μας ρουτίνας.
Η μελωδία
Αργότερα ο Duru, ολοκλήρωσε το μουσικό μέρος του κομματιού με τις δικές του νότες.
«Ήρθε μάλλον ,πρώτα η μουσική στο κεφάλι της Decy, σε εκείνο τα μαγικό στάδιο μεταξύ ύπνου και ξύπνιου .
Έσκασε πρώτα το χαρακτηριστικό riff του track και έπειτα η φράση “I got fear as my friend and panic as my lover” και μετά το υπόλοιπο τραγούδι γράφτηκε πολύ εύκολα από την μπάντα.
Σαν να υπήρχε ήδη κάπου και μας περίμενε».
Οι βάσεις της μουσικής μας αναζήτησης, πάντα προσφέρουν ένα γερό θεμέλιο, όπου μπορεί να σταθεί μια νέα ιδέα.
«Η μουσική για το τραγούδι αυτό, αντλήθηκε από την αγάπη μας για μπάντες όπως οι The Dead Weather και οι Led Zeppelin, από τη blues αλλά και το rock ‘n roll ,από τα κιθαριστικά riffs αλλά και το garage.
Μας αρέσουν οι συνδυασμοί και οι πειραματισμοί».
Ένα τραγούδι δεν έχει μόνο κάποια ή κάποιες προσωπικές ιστορίες πίσω από την δημιουργία, καμιά φορά και συνοδεύει και άλλες αφού ολοκληρωθεί.
Η πορεία του τραγουδιού, δημιούργησε μια σύγκρουση ανάμεσα στη φωνή της μπάντας και την κιθάρα, χωρίς να δημιουργήσει όμως καμιά έχθρα ή… βεντέτα μεταξύ τους.
«Παίζαμε στο six dogs στην Αθήνα, τον Φλεβάρη και ήμασταν πολύ ενθουσιασμένοι.
Ο Duru κάνει δεύτερα φωνητικά στα lives και έτσι η Decy κάθεται στο κέντρο και ελαφρώς δεξιά, για να μην χτυπήσουν μεταξύ τους.
Όποιος έχει δει live μας ,θα ξέρει ότι χοροπηδάμε πάνω στη σκηνή, ειδικά η Decy η οποία δεν ησυχάζει καθόλου.
Την ώρα λοιπόν της γέφυρας του Vendetta», όπως αναφέρει χαρακτηριστικά ο Χρήστος – κιθάρα:
«Η Decy, από το πουθενά ,τράβηξε μια τρομερή κουτουλιά στην κιθάρα μου, τύπου κεφαλιά-ψαράκι στο 90′ και στα καπάκια αλλαγή χτενίσματος για να κρύψει το καρούμπαλο.
Το καρούμπαλο ήταν τεράστιο και υπάρχουν φωτογραφικές αποδείξεις για αυτό χαχα!».
Οι δοκιμές
Ωστόσο, ένα τραγούδι για να κυκλοφορήσει με μια τελική μορφή, περνά από κάποιες δοκιμές.
Ελάχιστα είναι τα τραγούδια που κυκλοφόρησαν «με την μία» και αυτά είναι σχεδόν αρχετυπικά.
Το “Vendetta” έχει μια ακόμα εκτέλεση:
«Στο studio ηχογραφήσαμε ένα solo σαξόφωνο (από το Μιχάλη Κραουνάκη) το οποίο δεν μπήκε ποτέ.
Ενώ είχε πολύ ενδιαφέρον, επειδή ηχογραφήθηκε εκ των υστέρων, τεχνικά, δεν γινόταν να είναι ακριβώς αυτό που φανταστήκαμε.
Μπορεί όμως κάποια στιγμή να το κυκλοφορήσουμε», αποκαλύπτει η μπάντα.
Το μήνυμα
Ένα τραγούδι είναι από μόνο και κάποιο μήνυμα. Είτε προς ένα πρόσωπο είτε προς ένα σύνολο.
Ακόμα και σε έναν ακροατή μπορεί να γίνει φορέας μιας δικής του σκέψης, την οποία θα ήθελε να ακούσει με νότες.
«Το μήνυμα που μεταφέρει αυτό το πολύ σημαντικό κομμάτι για εμάς, είναι αυτό της αλληλεγγύης και της προσπάθειας, ακόμα και αν όλα φαίνονται μάταια.
Όλοι φοβόμαστε, όλοι βιώνουμε τις κοινωνικές, ψυχολογικές, συναισθηματικές και σωματικές συνέπειες του σύγχρονου κόσμου.
Όμως, δεν θα έπρεπε να τα παρατήσουμε και κυρίως δεν θα έπρεπε να βιώνουμε όλα αυτά τα συναισθήματα μόνοι. Είπαμε, “yet, Yet,WE are wiining”», καταλήγει η μπάντα.
Αν και η μπάντα δεν υπάρχει πλέον, σίγουρα έχει αφήσει και το δικό της αποτύπωμα στην μουσική, αλλά και μια ενδιαφέρουσα ιστορία.